Vẽ tĩnh vật là vẽ mẫu gồm các đồ vật, hoa, củ, quả. Mẫu vẽ được sắp đặt theo chủ định của người vẽ. Người vẽ sử dụng các ngôn ngữ tạo hình như đường nét, mảng hình, khối, đậm nhạt, màu sắc để biểu cảm thông qua các kỹ thuật, kỹ xảo và cảm xúc của mình, tác phẩm được thể hiện tinh thần của mẫu về hình khối, đậm nhạt của chì than hay màu sắc để đem lại cho người xem cảm nhận được vẽ đẹp của tác phẩm.  Tranh tĩnh vật của Cezanne Nghệ thuật vẽ tranh tĩnh vậtTranh tĩnh vật đã được các họa sỹ phương tây làm đề tài nghiên cứu rất thành công, đặc biệt là từ thế kỷ XVII đến nay có rất nhiều tác phẩm tranh tĩnh vật đẹp với nhiều lối biểu đạt khác nhau của các họa phái cổ điển, hiện thực, biểu hiện với các tác giả như Cezanne, VanGogh, Gauguin, Picasso… Tranh tĩnh vật thời phong kiến Trung Quốc là đề tài cho nhiều họa sĩ nghiên cứu thể nghiệm trên chất liệu lụa, giấy dó rất thành công. Việt Nam từ thế kỷ XI đến đầu thế kỷ XX, dòng tranh tĩnh vật gần như không phát triển, ngoại trừ tranh ngũ quả Đông Hồ. Mãi đến năm 1925 khi nghệ thuật hiện đại phương tây du nhập vào Việt Nam nghệ thuật vẽ tranh tĩnh vật mới phát triển. Tranh tĩnh vật được các họa sĩ Việt nam thể nghiệm trên nhiều chất liệu như bột màu, sơn dầu, lụa và đã trở thành một thể loại nghệ thuật tạo hình tham gia vào các cuộc trưng bày nghệ thuật nhóm tác giả, khu vực và triển lãm mĩ thuật toàn quốc. Đặc biệt trang tĩnh vật có giá trị trang trí mang tính thẩm mỹ cao trong không gian nội thất. Luyện thi khối H và khối V học vẽ tĩnh vậtVẽ tĩnh vật bằng chất liệu chì than là giai đoạn học vẽ ban đầu đối với tất cả học sinh luyện thi khối H và khối V học vẽ tĩnh vật, bởi vẽ vẽ tĩnh vật với mẫu là các khối, đồ vật, hoa củ quả nhằm giúp người học có kiến thức và kỹ năng, kỹ thuật thể hiện đối tượng trên giấy vẽ khoa học và mang tính thẩm mĩ cao. Tranh tĩnh vật do học sinh vẽ Các kỹ năng quan sát, so sánh, phân tích về hình, về đậm nhạt được người vẽ thể hiện thông qua các yếu tố tạo hình như: đường nét, mảng hình, khối, sáng - tối. Chương trình nghiêm cứu từ khối cơ bản đến các khối biến thể, đồ vật kết hợp hoa quả sẽ tạo nền tảng người học tiếp tục nghiên cứu ở các bài hình họa cao hơn như vẽ chân dung, vẽ mẫu người. Có nhiều trường bài thi vẽ hình họa là tĩnh vật như: Khối H trường Đại học Mở Hà Nội, Đại học Duy Tân Đà Nẵng; Khối V Đại học Xây dựng Hà Nội, Đại học Duy Tân ĐN, Đại học Phương Đông Hà Nội…
Tranh tĩnh vật là gì? Cách vẽ tranh tĩnh vật đơn giảnAkina Bridal » Thắc mắc » Tranh tĩnh vật là gì? Cách vẽ tranh tĩnh vật đơn giản Tranh tĩnh vật là gì? Tranh tĩnh vật là thể loại tranh gì và có nguồn gốc từ đâu? Cùng chúng tôi tìm hiểu về dòng tranh tĩnh vật và cách để vẽ tranh tĩnh vật trong bài viết dưới đây. Tranh tĩnh vật là gì Tranh tĩnh vật là gì?Tranh tĩnh vật (từ tiếng Hà Lan, stilleven ) là một bức tranh có sự sắp xếp các đồ vật vô tri vô giác hàng ngày, cho dù là đồ vật tự nhiên (hoa, đồ ăn, rượu, cá chết và trò chơi, v.v.) hay đồ chế tạo (sách, chai lọ, sành sứ,…). Thuật ngữ Bảo tàng Tate diễn đạt rất ngắn gọn, định nghĩa chủ đề của tĩnh vật là “bất cứ thứ gì không di chuyển hoặc đã chết”. Trong tiếng Pháp, tĩnh vật được gọi là nature morte, (nghĩa đen là “thiên nhiên chết”). Tranh tĩnh vật có thể là hiện thực hoặc trừu tượng, tùy thuộc vào thời gian và nền văn hóa cụ thể mà nó được tạo ra, và vào phong cách cụ thể của nghệ sĩ. Tranh tĩnh vật là một thể loại phổ biến vì nghệ sĩ có toàn quyền kiểm soát chủ đề của bức tranh, ánh sáng và bối cảnh. Nghệ sĩ có thể sử dụng tĩnh vật một cách tượng trưng hoặc ngụ ngôn để thể hiện một ý tưởng, hoặc chính thức để nghiên cứu bố cục cũng như các yếu tố và nguyên tắc của nghệ thuật. Lịch sử của tranh tĩnh vậtMặc dù tranh vẽ đồ vật đã có từ thời Ai Cập và Hy Lạp cổ đại, nhưng tranh tĩnh vật như một loại hình nghệ thuật độc đáo bắt nguồn từ nghệ thuật phương Tây hậu Phục hưng. Ở Ai Cập cổ đại, người ta vẽ các đồ vật và thực phẩm trong các lăng mộ và đền thờ như lễ vật dâng lên các vị thần và để người chết hưởng thụ ở thế giới bên kia. Những bức tranh này là phẳng, đại diện bằng hình ảnh của các đối tượng của họ, điển hình của hội họa Ai Cập. Người Hy Lạp cổ đại cũng kết hợp các chủ đề tĩnh vật vào bình hoa, tranh treo tường và tranh ghép của họ. Những bức tranh này, có các điểm nổi bật và bóng tối, thực tế hơn so với của người Ai Cập, mặc dù không chính xác về mặt phối cảnh. Tranh tĩnh vật đã trở thành một loại hình nghệ thuật của riêng nó vào thế kỷ 16. Một bức tranh bảng của nghệ sĩ người Venice Jacopo de ‘Barbari (1440-1516) – được trưng bày tại Alte Pinakothek, Munich – được nhiều nhà sử học coi là bức tranh tĩnh vật thực sự đầu tiên. Bức tranh được hoàn thành vào năm 1504 mô tả một con gà gô đã chết và một đôi găng tay sắt hoặc găng tay. Theo bộ phim tài liệu BBC ” Apples, Pears and Paint: How to Make a Still Life Drawing (Painting) , ” Giỏ trái cây “của Caravaggio , vẽ năm 1597, được công nhận là tác phẩm lớn đầu tiên của thể loại tranh tĩnh vật phương Tây. Đỉnh cao của tranh tĩnh vật đến ở Hà Lan thế kỷ 17. Các nghệ sĩ như Jan Brueghel , Pieter Clausz và những người khác đã vẽ những hình ảnh sang trọng, có độ chi tiết cao và chân thực về những bó hoa và bàn chất đầy những bát trái cây và trò chơi xa hoa. Những bức tranh này tôn vinh các mùa và phản ánh mối quan tâm khoa học của thời đại đối với thế giới tự nhiên. Chúng cũng là biểu tượng địa vị và rất được săn đón. Nhiều nghệ sĩ đã bán tác phẩm của họ thông qua các cuộc đấu giá. Các kiểu vẽ tĩnh vật là gì Các kiểu vẽ tĩnh vật là gìCác bức vẽ tĩnh vật ban đầu không chỉ là hình minh họa; họ đã giao tiếp với khán giả. Nhiều như chúng ta sử dụng ảnh chụp nhanh ngày nay, các bản vẽ tĩnh vật thường đơn giản về khái niệm và rất phức tạp về chi tiết để mô tả các đối tượng và chủ đề. Chủ nghĩa tượng trưng là không thể thiếu trong các bức vẽ tĩnh vật và có thể dễ dàng nhận ra trong cả memento mori và vanitas các bản vẽ. Ví dụ, nho tươi tượng trưng cho Chúa Kitô, trái cây mục nát hoặc thâm tím ám chỉ sự chết chóc, và côn trùng hoặc sâu bọ có thể tượng trưng cho sự hư hỏng hoặc xấu xa. Đầu lâu, biểu tượng cổ điển của cái chết, thường được kết hợp với những ngọn nến đã tắt hoặc những đường ống với những luồng khói bốc lên trời để mô tả cái chết của con người và sự vô ích của việc theo đuổi sự bất tử. Sự mờ ảo báo trước sự suy tàn và cái chết, những chiếc đồng hồ và đồng hồ đeo tay báo trước sự trôi tuột của thời gian, sự vô thường của thế giới sống. Ví dụ về tác phẩm theo chủ đề memento mori miêu tả bi kịch của kiếp người ngắn ngủi; tất cả chúng ta đều có thời gian hữu hạn trên trái đất. Tác phẩm theo chủ đề vanitas mô tả cuộc tìm kiếm vô ích cho quyền lực và sự sang trọng, sự nhất thời của giá trị trong những thú vui. Cách vẽ tranh tĩnh vật đơn giảnĐể vẽ một bức tĩnh vật, điều đầu tiên bạn cần làm là tìm một bố cục tranh tĩnh vật để vẽ. Bạn có thể tìm ảnh của các đối tượng khác nhau trên tạp chí, sách hoặc trực tuyến. Tuy nhiên, bản vẽ từ cuộc sống cung cấp cho người nghệ sĩ những chi tiết và thông tin chính xác hơn. Cách vẽ tranh tĩnh vật đơn giản Vẽ từ một bức ảnh không giống nhau. Cố gắng thiết lập bố cục của riêng bạn. Video bên phải sẽ cung cấp cho bạn một số mẹo hay về cách thực hiện. Bước 1: Thiết lập tĩnh vậtMột số điều cần ghi nhớ khi thiết lập tĩnh vật của bạn:
Khi bạn hài lòng với thiết lập của mình, bạn có thể bắt đầu vẽ. Bước 2: Vẽ tĩnh vậtTrước khi bút chì của bạn chạm vào giấy, hãy dành một chút thời gian để xem xét các đồ vật của bạn và đơn giản hóa các biểu mẫu. Hình dung các hình dạng cơ bản mà bạn nhìn thấy trong mỗi đối tượng: hình tròn, hình vuông, hình tam giác, hình chữ nhật. Bắt đầu vẽ hình dạng cơ bản của từng đối tượng trên giấy, giữ nó rất đơn giản: vẽ hình tròn cho quả táo, hình chữ nhật cho cái cốc, v.v. Chỉ tập trung vào những đường nét cần thiết, không cần quá nhiều chi tiết. Bước 3: Vẽ đúng tỷ lệĐảm bảo bạn duy trì mối quan hệ giữa chiều cao và chiều rộng và đảm bảo hướng của các đường phù hợp với hướng của các mô hình. Nhìn vào các góc yên ngựa bên trong và xung quanh các đồ vật. Việc sử dụng kính ngắm, hoặc thiết bị bắt chế độ xem, có thể giúp bạn nhìn rõ các góc và đường nét hơn. Kính ngắm khá rẻ để mua, nhưng bạn có thể tự chế bằng những vật dụng sẵn có ở nhà. Tôi đã thực hiện của tôi bằng cách sử dụng một bảng thảm. Bước 4: So sánh từng phần của bản vẽ với những phần khác Giữ bút chì trước mặt và kiểm tra các góc của các đường và độ cao của mỗi đối tượng so với những đối tượng khác. Nhìn vào cách các cạnh và đường cắt nhau. Tái tạo các góc độ và mối quan hệ giống nhau trên giấy, nhưng giữ nó lỏng lẻo và sơ sài. Bắt đầu thêm nhiều hình dạng khác để tạo ảo giác tròn trịa, giữ cho nó sơ sài. Bước 4: Tô đậm các đường nét của bức tranhKhi bạn đã xác định tất cả các hình dạng cơ bản, hãy bắt đầu tinh chỉnh các đối tượng làm cho các đường thẳng gọn gàng hơn và xóa các hướng dẫn sơ bộ. Xác định các đường cong chính xác hơn. Luôn lưu ý những thay đổi về mặt phẳng, ánh sáng và đường viền ảnh hưởng đến biểu mẫu để bạn có thể hiển thị biểu mẫu một cách chính xác. Khi bạn hài lòng với bản vẽ của mình, hãy xóa tất cả các đường phác thảo trước đó và tiếp tục tinh chỉnh các đối tượng. Hoàn thành các chi tiết và làm tối các đường. Bước 5: Hiển thị độ sâu trong bản vẽCho đến bây giờ các đối tượng trong bản vẽ chỉ là những hình dạng rỗng, hoàn toàn phẳng và không có vẻ gì là ngồi trên bất kỳ bề mặt nào. Chúng ta có thể đoán mối quan hệ không gian giữa các vật thể do các khối lượng chồng lên nhau, nhưng không có sắc thái và không có dấu hiệu về bề mặt mà chúng nằm trên đó. Để xác định rõ hơn các mặt phẳng, tôi đã vẽ một đường ngang phía sau bố cục, để hiển thị nơi bàn và tường gặp nhau. Bước 6: Vẽ hình bóngCó những hình dạng được tạo thành bởi ánh sáng khi nó chiếu vào các vật thể. Để nhìn rõ hơn, hãy nheo mắt lại. Với bộ lọc được cung cấp bởi lông mi của bạn, bạn sẽ có thể nhìn thấy hình dạng của bóng tối và ánh sáng. Tìm kiếm tất cả các hình dạng bóng: bên trong chính đối tượng và bóng của đối tượng được đổ lên một thứ khác. Chúng cũng quan trọng như hình dạng của chính vật thể đó. Vẽ bóng đổ của mỗi đối tượng trên mặt phẳng và trên các đối tượng khác. Thiết lập các vùng chính của ánh sáng và bóng râm bằng cách phối màu nhẹ trong các hình dạng bóng đổ thành hình dạng giá trị hai chiều lớn. Phát triển các khu vực tối nhất và các đường nét mạnh mẽ của các đối tượng. Tìm vùng tối nhất và đèn sáng nhất và bắt đầu xây dựng các vùng âm chính dựa trên cấu trúc. Tranh tĩnh vật được thể hiện bằng chất liệu gì Tranh tĩnh vật được thể hiện bằng chất liệu gìVẽ tĩnh vật đúng nghĩa là vẽ những thứ vẫn còn trong cuộc sống. Các nghệ sĩ sử dụng thể loại, phương pháp và phương tiện để tạo ra hình ảnh hai chiều của các vật thể vô tri mà họ sắp xếp để tập trung vào các kỹ năng hoặc chủ đề cụ thể. Con người và cảnh vật hoặc cảnh không phải là chủ thể trong bố cục tĩnh vật. Chỉ những đồ vật như bộ đồ ăn, trái cây, động vật chết hoặc rau mới là những đối tượng được chấp nhận. Vẽ tĩnh vật trở nên phổ biến với các nghệ sĩ châu Âu vào những năm 1600mặc dù các tác phẩm được coi là kém hơn và không quan trọng so với chân dung. Vẽ tĩnh vật được thực hiện bằng cách sắp xếp các mục thành một thiết kế trên bàn hoặc các thiết kế khác. Ánh sáng được xem xét hoặc đặt để cung cấp độ tương phản xác định hình dạng của đối tượng. Các nghệ sĩ sử dụng các chất nền và phương tiện khác nhau để tạo ra các bức vẽ tĩnh vật. Chất nền phổ biến bao gồm các sản phẩm bề mặt cứng và vải kỹ thuật số hiện đại. Chất lượng của giấy được sử dụng tùy thuộc vào mục đích của công việc. Các loại giấy tốt hơn, đắt tiền hơn được sử dụng cho các tác phẩm độc lập. Những miếng giấy phác thảo mỏng rẻ tiền hơn thường được sử dụng cho các nghiên cứu về các tác phẩm lớn hơn, thực hành các hình dạng hoặc chủ đề cụ thể, và phổ biến trong các chương trình giáo dục nghệ thuật. Vải và gỗ được dành riêng cho các tác phẩm cấp cao hơn hoặc các tác phẩm phức tạp của các nghệ nhân giàu kinh nghiệm như: Giấy, tranh sơn dầu, gỗ, bề mặt sơn, canvas kỹ thuật số. Sau khi chọn chất nền, nghệ sĩ sẽ chọn công cụ vẽ hoặc phương tiện. Hầu hết các phương tiện này ngày nay được sử dụng riêng lẻ hoặc trộn với các phương tiện khác trên các chất nền chung. Các nghệ sĩ thường có sở thích cá nhân đối với phương tiện truyền thông mà họ chọn. Các kết hợp phổ biến bao gồm bút chì màu trắng hoặc bút sáp màu để làm nổi bật các bức vẽ bằng bút chì hoặc than. Bút và mực thường được sử dụng để tạo ra sự tương phản rõ nét giữa bóng và chiều sâu. Lựa chọn màu sắc có thể tạo ra tâm trạng và gợi lên những cảm xúc như ấm áp hoặc lạnh lùng, bình tĩnh hoặc tức giận. Tính lâu dài mong muốn của tác phẩm cũng là một yếu tố. Ví dụ như sáp hoặc bạc tồn tại trong nhiều thập kỷ. Các công cụ bằng bạc của đồng bảng Anh được sử dụng riêng để tạo ra các bản vẽ bằng bạc theo phương pháp cổ xưa trên bề mặt gỗ và giấy được sơn phủ, thường được sử dụng cho các bản vẽ tĩnh vật. Các chất liệu thường được dùng để vẽ tranh là: bút chì, phấn, bút và mực, than củi, phấn màu, bút chì sáp, bút chì màu, dây bạc sterling, phần mềm đồ họa kỹ thuật số. Tranh tĩnh vật thường vẽ gì? Những ý tưởng hay cho tranh tĩnh vậtCảnh tĩnh vật hoàn hảo để học cách ánh sáng hoạt động và cách thiết kế bố cục thú vị. Môi trường được kiểm soát có nghĩa là bạn không cần phải lo lắng về việc thay đổi môi trường, gió thổi bạt hoặc đối tượng của bạn di chuyển. Bạn có thể có nhiều quyền kiểm soát nếu cần với một cảnh tĩnh vật để bạn có thể tập trung vào việc vẽ hoặc vẽ nó một cách thực sự. Cảm hứng về cuộc sống vẫn còn ở xung quanh chúng ta. Bạn có thể vẽ hoặc vẽ bất kỳ chủ đề nào theo đúng nghĩa đen. Những điều chính bạn cần xem xét khi chọn một cảnh tĩnh vật là ánh sáng và bố cục. Một số ý tưởng hay cho tranh tĩnh vậtÝ tưởng 1 – Cua Những bức tranh vẽ cua của Vincent van Gogh là một minh chứng tuyệt vời về màu sắc. Màu xanh lục đậm tương phản độc đáo với màu đỏ và cam. Những con cua cũng có nhiều hình dạng đa dạng tạo nên những hiệu ứng ánh sáng thú vị. Ý tưởng 2 – Một con tôm hùm Giống như những con cua của Vincent van Gogh ở trên, con tôm hùm cũng có nhiều hình dạng đa dạng có thể thú vị để vẽ hoặc vẽ. Màu cam rực rỡ cũng là một màu tuyệt vời để tương phản với nền lạnh hơn. Ý tưởng 3 – Một hộp sọ Hộp sọ là một cảnh tĩnh vật cổ điển mà mọi người nên thử vẽ hoặc vẽ. Tất nhiên, bạn không cần một hộp sọ thực sự – bạn có thể sử dụng một bức ảnh hoặc một mô hình nhựa. Bạn cũng không bị giới hạn trong một hộp sọ người. Hộp sọ động vật cũng sẽ hoạt động tốt. Ý tưởng 4 – Đồ dùng nghệ thuật của bạn Còn gì tuyệt vời hơn để vẽ hoặc vẽ hơn các nguồn cung cấp nghệ thuật của riêng bạn. Điều này có thể tạo ra một tác phẩm nghệ thuật rất cá nhân và độc đáo. Ý tưởng 5 – Một chân của Ham Chân giăm bông có thể là một chủ đề thú vị với nhiều hình dạng và tông màu da khác nhau. Nếu bạn đang gặp khó khăn với tông màu da thịt trong bức tranh chân dung, thì hãy thử vẽ tranh tĩnh vật chân giò. Ý tưởng 6 – Một bông hoa Vace Bình hoa cổ điển là một minh chứng hoàn hảo của màu sắc và ánh sáng. Các bức tranh bình hoa có thể thay đổi đáng kể dựa trên loại hoa bạn quyết định sử dụng. Ý tưởng 7 – Táo Hình dạng tròn của quả táo làm cho chúng trở nên hoàn hảo cho ánh sáng nghiên cứu. Ý tưởng 8 – Một con cá Nếu bạn đang ăn cá cho bữa tối, hãy chụp một bức ảnh trước khi tìm hiểu vì nó có thể là một bức tranh tĩnh vật tuyệt vời để vẽ hoặc vẽ. Felix Vallotton tạo ra một bố cục thú vị bằng cách sử dụng cá, chanh và các loại thảo mộc trên nền sáng. Ý tưởng 9 – Một bình cà phê Mọi người có một bình cà phê nằm xung quanh. Bạc hoặc đồng thau tạo ra những phản xạ thú vị có thể là một thách thức lớn đối với những người mới bắt đầu. Ý tưởng 10 – Ớt đỏ Nếu bạn muốn thứ gì đó khó hơn một quả táo, thì hãy thử vẽ những quả ớt. Hình dạng của chúng đa dạng hơn, khiến chúng khó vẽ hoặc vẽ hơn. Ý tưởng 11 – Một giỏ anh đào Nếu bạn muốn thử thách bản thân bằng cách vẽ một số lượng lớn các chủ thể nhỏ, thì hãy thử vẽ một giỏ anh đào. Ý tưởng 12 – Bể cá Một bể cá trống hoặc đầy đều có thể tạo nên một bố cục thú vị. Bạn không cần phải đưa cá vào tác phẩm nghệ thuật của mình. Ý tưởng 13 – Một cái vỏ Nếu bạn có kế hoạch đi biển, hãy để ý đến toàn bộ vỏ sò vì chúng tạo ra những đối tượng tuyệt vời để vẽ hoặc vẽ. Ý tưởng 14 – Một cành có lá Đây là một trong những ý tưởng tĩnh vật đơn giản và dễ tiếp cận hơn. Chỉ cần mạo hiểm bên ngoài và lấy một cành lá. Mỗi nhánh sẽ khác nhau, vì vậy bạn có thể vẽ đi vẽ lại chủ đề này. Ý tưởng 15 – Một chiếc ghế Mặc dù không phải là chủ đề thú vị nhất, nhưng nó rất dễ thiết lập và nhiều nghệ sĩ nổi tiếng dường như đã vẽ một chiếc ghế. Ý tưởng 16 – Những chiếc đũa Cũng giống như chân của giăm bông. Hình dạng độc đáo của những chiếc đũa có thể tạo nên một chủ đề thú vị để vẽ hoặc vẽ. Ý tưởng 17 – Một cây trồng trong chậu Nếu xung quanh bạn không có lọ hoa rực rỡ nào, thì bạn có thể thử sử dụng một chậu cây đơn giản. Ý tưởng 18 – Phòng chơi bi-a Phòng chơi bi-a tạo nên một bố cục thú vị. Tuy nhiên đây là một cảnh phức tạp để vẽ hoặc vẽ, vì vậy điều này được dành cho các nghệ sĩ cao cấp hơn. Ý tưởng 19 – Phòng khách của bạn Nếu bạn đang thiếu cảm hứng, hãy lấy sổ phác thảo của bạn ra và bắt đầu vẽ phòng khách của bạn. Nó không cần phải là một kiệt tác. Ý tưởng 20 – Một cuốn sách mở Một cảnh tĩnh vật dễ dàng cho người mới bắt đầu là một cuốn sách mở. Nó đưa ra một số thách thức về quan điểm và ánh sáng. Ý tưởng 21 – Một cái bát và bình sữa Một cảnh tĩnh vật dễ dàng khác cho người mới bắt đầu là một cái bát và bình sữa. Ý tưởng 22 – Một cây đàn piano Nếu bạn có một cây đàn piano, nó có thể tạo ra một chủ đề tĩnh vật thú vị, với các hình dạng đa dạng và phản chiếu tinh tế. Ý tưởng 23 – Xưởng nghệ thuật của bạn Còn nơi nào tốt hơn để lấy cảm hứng hơn là studio nghệ thuật của riêng bạn (nếu bạn có). Tùy thuộc vào mức độ bạn đưa vào cảnh, điều này có thể đơn giản hoặc phức tạp tùy thích. Ý tưởng 24 – Một tổ chim Một tổ chim sẽ trở thành một chủ đề thú vị nếu bạn có thể tìm và chụp ảnh một tổ chim như Vincent van Gogh đã từng làm. Hoặc bạn có thể tìm thấy một bức ảnh trên internet hoặc một cuốn sách về tổ yến. Ý tưởng 25 – Một bức tượng Nếu bạn muốn tham gia vào bất kỳ loại tác phẩm chân dung nào, thì bạn nên vẽ hoặc vẽ một bức tượng. Chúng hoàn hảo để nghiên cứu giải phẫu con người và cách ánh sáng tương tác với nó. Ý tưởng 26 – Máy móc và các bộ phận cơ khí Bạn có thể vẽ các hình ảnh máy khâu cũ, đồng hồ tháo rời, bánh răng / bánh xe và máy đánh chữ, lấy cảm hứng từ bức vẽ này từ trường trung học Parkway North, Hoa Kỳ, do giáo viên Mỹ thuật và nghệ sĩ Grant Kniffen. Ý tưởng 27 – Những hình nộm bằng gỗ Ý tưởng 28 – Búp bê, bộ xe lửa và các đồ chơi khác Các bạn có thể lựa chọn mẫu vẽ chẳng hạn như gấu bông, búp bê hay các hình ảnh đồ chơi khác để làm mẫu vẽ tranh tĩnh vật. Những món đồ chơi nhỏ này có thể đem đến cảm giác thân thiết, gần gũi và mang lại nhiều cảm hứng hơn cho người vẽ. Tranh tĩnh vật là một trong những dòng tranh giúp chúng ta rèn luyện tâm trí vô cùng tốt. Tranh tĩnh vật không chỉ giúp chúng ta phát triển trí tuệ cùng rèn giũa cảm xúc của mình giúp con người bình tĩnh lại. Hy vọng rằng qua bài viết này các bạn sẽ hiểu tranh tĩnh vật là gì cùng cách để vẽ tranh tĩnh vật. Xem thêm: Tổng hợp thông tin đặc điểm của người tinh khôn là gì
|
