Bài viết dưới đây đưa ra một vài gợi ý các bài hát về du lịch nghe xong là muốn xách balo đi du hí liền. Cùng khám phá nhé! Show
Nội dung chính
Âm nhạc là nguồn sống, là cảm hứng vô tận cho mỗi chuyến hành trình. Đã bao giờ bạn thử cắm tai nghe, nhắm mắt lại và hòa mình vào từng giai điệu của lời bài hát chưa? Và đã bao giờ, những âm thanh sống động ấy làm tâm hồn bạn thư giãn dù chỉ một phút? List nhạc dưới đây gợi ý những bài hát về du lịch hay nhất mọi thời đại bạn không nên bỏ qua trong chuyến đi của mình.  Gợi ý những list nhạc du lịch cực hợp cho team mê du hí. Ảnh: Unsplash Nối vòng tay lớn- Trịnh Công SơnĐây được coi là một trong những bài hát về du lịch thế hệ đầu rất nổi tiếng. Ca khúc gắn liền với tuổi trẻ Việt Nam được cố nhạc sĩ Trịnh Công Sơn để lại như một di sản còn mãi cùng thời gian. Với lời ca hào sảng, chất nhạc sôi động, ý nghĩa của ca khúc đến nay vẫn còn nguyên giá trị. Đó là lời tâm sự vừa ngắn gọn, vừa tha thiết: kết nối những con người Việt Nam từ khắp mọi miền đất nước lại thành một tập thể đoàn kết. Cố nhạc sĩ Trịnh Công Sơn Trịnh Công Sơn ca bài NỐI VÒNG TAY LỚN trên Đài phát thanh Sài Gòn 30/4/1975 Nơi ấy- Hà KioBài hát về du lịch thứ hai bạn cũng nên lắng nghe đó là Nơi ấy- Hà Kio. Sáng tác này một thời được coi là hit lớn đối với giới trẻ Việt Nam. MV và lời bài hát hướng người nghe tới cảnh sắc kỳ vĩ và nét đẹp văn hóa của núi rừng, con người Tây Bắc. “Nơi Ấy” chính là nơi chúng ta có nhiều kỷ niệm ngọt bùi nhất, là nơi mà “ta đi đến chân trời xa, để một ngày ta sẽ quay về nhà. Dù có, có bao điều mới, chẳng ngăn được ta”. MV Nơi ấy với khung cảnh thiên nhiên thơ mộng gắn liền với nhiều thế hệ trẻ. Ảnh: Unsplash Ngày lang thang- Đen, JGKiD Ft Dr. QuangĐối với giới underground, “Ngày lang thang” là một bài hát về du lịch nổi đình nổi đám. Với sự kết hợp giữa rapper nổi tiếng Đen Vâu, ca sĩ JGKiD và Dr Quang, câu chuyện về một người sống trong khó khăn, áp lực và bị kìm kẹp đến ngột ngạt hiện ra một cách rõ nét. Hoặc là họ tự kết thúc cuộc sống này, hoặc là xách balo lên để “ mơ về Đà Lạt” hay “ Đưa em xuống đất mũi Cà Mau”. Đưa nhau đi trốn- Đen Vâu ft Linh CáoMột bài hát khác cũng tạo cảm hứng rất hay của Đen Vâu là “Đưa nhau đi trốn” cũng là Hit một thời, cho đến bây giờ vẫn có rất nhiều lượt nghe mới. Chắc hẳn mọi người sẽ không có gì là xa lạ khi nhắc đến MV “Đưa nhau đi trốn” của Đen Vâu và Linh Cáo. Đây được coi là một trong những bài hát về du lịch đỉnh cao của thời đại. Nếu đã từng là những người trẻ, nếu đã từng cảm thấy ngạt thở vì bộn bề lo toan cuộc sống, thì hẳn sẽ có lúc trong đầu bạn vang lên câu hát: “Em ơi đi trốn với anh, mình đi đến nơi có biển bạc núi xanh…” Ngoài ra Đen còn nhiều bài nghe rất hay về cuộc sống tự do, phóng khoáng mơ thoát ra khỏi sự gò bó, bó buộc của cuộc sống thường nhật, vòng xoay của cơm áo gạo tiền như “Mơ”, “Đi theo ánh mặt trời”… Những chuyến đi dài- Bức Tường“ Vì đời là những chuyến đi dài” là câu hát vô cùng hay và ý nghĩa của nhóm nhạc Bức Tường. Với lời ca sôi động, nội dung thôi thúc những người trẻ hãy cứ say mê và hết mình, bài hát về du lịch này thu hút đông đảo sự chú ý của cộng đồng mạng. MV được thể hiện có sự góp mặt của cố nhạc sĩ Trần Lập như một thước phim ngắn truyền cảm hứng về hành trình du lịch nói chung và những chặng đường của dân phượt nói riêng. Những hành trình đáng nhớ cùng bài hát Những chuyến đi dài của nhóm nhạc Bức Tường. Ảnh: Trần Anh Tuấn Bài ca tuổi trẻ- JGKiD ft Krazienoyze & Emcee L“ Bài ca tuổi trẻ” có thể coi là bài hát truyền cảm hứng du lịch vô cùng mãnh liệt. Đâu cần lo chi về ngày dài, chỉ cần chúng ta sống tử tế với nhau. Vì mọi chuyện đều có thể xảy ra, vì lỡ mai ta không còn thấy nhau. Tuổi trẻ này vội lắm, cứ sống sao cho mình cảm thấy vui. Và một trong những niềm vui ấy chính là đi và yêu. Bài hát về du lịch này chắc chắn sẽ không thể thiếu trong list những bài hát hay nhất về du lịch mà bạn không thể bỏ qua đó. Sống như ta chưa từng được sống và đi du lịch tất cả những nơi ta muốn đặt chân qua. Ảnh: Unsplash Đời là đi- Da LabBài hát về du lịch tiếp theo mang âm hưởng trẻ trung, sôi động nhưng đầy ý nghĩa bạn cũng nên lưu sẵn đó là “ Đời là đi”- Da Lab. Với ca từ ngắn, dễ nhớ, ca khúc như một lời thôi thúc đầy nhiệt huyết đối với tuổi trẻ: Hãy cứ đi, đi nữa, đi mãi, đi để lớn lên, đi để trưởng thành. Và đi để biết rằng, cuộc sống sẽ tẻ nhạt biết bao nhiêu nếu thiếu đi những chuyến hành trình du lịch thú vị và chứa đựng nhiều kỉ niệm. Đời là đi. Ảnh: Da Lab Trở về- Trần Lập“ Trở về” là một bức thư ẩn chứa nhiều lời tâm sự của cố nhạc sĩ Trần Lập gửi tặng cho tất cả người trẻ Việt Nam. “Hãy cứ đi, đi để biết mình nhỏ bé” chính là những ca từ rất ý nghĩa của bài hát về du lịch này. Đó là thông điệp về hoài bão, ước mơ và khát vọng chinh phục những miền đất mới. Hãy đi du lịch thật nhiều để khám phá tất thảy những gì đẹp đẽ nhất của cuộc sống. Đi, rồi hãy trở về bên bữa tối ấm áp của mẹ và ly trà thơm có ánh lửa hồng. Đi xa để trở về bên bếp lửa hồng và li trà ấm. Ảnh: Unsplash Đi để trở về- Soobin Hoàng SơnCó lẽ, “ Đi để trở về” của Soobin Hoàng Sơn với câu hát kinh điển đã thành trend “Đi thật xa để trở về” đã trở thành bài hát hay về du lịch quốc dân đối với thế hệ trẻ. Hẳn sẽ chẳng ai kìm lòng được với những ca từ rất đỗi gần gũi và thân thương được cất lên từ trái tim những đứa con xa nhà đã lâu. Sau những hành trình dài, mỗi khi trở về, ta học thêm được nhiều bài học cuộc sống, và học thêm được cách yêu thương những điều nhỏ nhặt nhất xung quanh mình. Đi để trở về được coi là bài hát quốc dân về du lịch. Ảnh: Soobin Hoàng Sơn Tuổi trẻ là những chuỗi ngày tươi đẹp mà mỗi con người chỉ trải qua một lần duy nhất trong đời. Vì thế, hãy tận dụng thật tốt quãng thời gian đẹp đẽ này, đi nhiều hơn, học hỏi nhiều hơn thay vì sống một cuộc sống tẻ nhạt nhàm chán. Và hành trình ấy sẽ tuyệt vời biết bao nhiêu nếu có âm nhạc là người bạn đồng hành. Hi vọng bài viết phía trên sẽ giúp bạn lựa chọn được những bài hát về du lịch phù hợp với sở thích cảu bản thân. Nghe luôn Album nhiều bài hát cho đãBây giờ nhiều bạn làm Youtube rất có tâm khi đã chọn lọc được nhiều bài hát hay nhất về du lịch, Phượt với chủ đề tự do phóng khoáng, thoát khỏi cuộc sống xô bồ, bạn có thể tải nguyên album nhạc du lịch hay này về điện thoại hoặc USB để nghe khi lái xe mà không cần có mạng, 3G.
Một chuyến đi cùng người yêu, bạn bè sẽ vui hơn rất nhiều khi có âm nhạc tự do đồng hành. Còn chần chờ gì mà không tải ngay về và lắng nghe thôi nào! Nguồn: T.H Everything comes to an end, and so does this project. As we previously discussed in the first half of this list, the staff of Consequence of Sound assembled in the fall of 2012 to decide upon the 100 greatest songs of all time. It wasn’t easy, but what really wasn’t easy was this next half. Deciding the top 50, especially the final 10, was a torturous experience, one that nearly split apart the team. Okay, not really, but who doesn’t love some drama? 50. Pavement – “Summer Babe (Winter Version)”Slanted and Enchanted, 1992 Pavement were never dressed for success. On Slanted and Enchanted, they sounded like they haven’t done laundry in years. Even now it’s hard to tell whether ”Summer Babe (Winter Version)” is a ne’er-do-well savant stroke of genius or a calculated masterpiece disguised in ripped acid-washed jeans. But it’s proof that three slack mothefuckers (later joined by Bob Nastanovich and Mark Ibold) who can sorta play their instruments can also write a perfect summer love song. From Gary Young’s calamity on the set, to Spiral Stairs’ slippy bass riff (played on a guitar run through a bass amp), to S.M.’s overdriven and disconnected solo, “Summer Babe” balances the angular music with a simple song about an estival love in Stockton, CA. Malkmus will wait and wait and wait and wait and wait for that girl with the shiny robes who “stirs her cocktails with a plastic tipped cigar.” More small moments that just add up to so much: Young’s idiotic ideas on how to kick it up a notch on the drums at the end, Malkmus’ laugh on “drop off” in the third verse, and the everybody-now tender climax of “you’re my summer babe.” But success it should have come. -Jeremy D. Larson 49. Metallica – “One”…And Justice for All, 1989 Metallica usually put the “b” back in subtle in their early work (“Alcohollica” was their nickname and Metal Up Your Ass was the slated title of their first release, for two) but when your subject matter is the deaf, blind, and mute quadruple-amputee soldier from the 1939 novel Johnny Got His Gun, you got a little more room to run with your metaphors — lyrical or otherwise. The song’s many sections build off each other, adding more gain and panic with each minute. Hammet even foreshadows his premiere tapping solo with an I-guess-you-could-call-it gentle tapping solo earlier in the song, and that double bass drum riff that Lars Ulrich plays at the top of the final section wasn’t an intentional echoing of the war going on inside of the soldier’s head, but it’s forever a machine gun now. For the handful of you who haven’t seen VH1’s Behind the Music on Metallica, the times following former bassist Cliff Burton’s death were tumultuous at best, masochistic at worst. The guys purportedly sabotaged the production on …And Justice for All, but its damaged sound fit the damaged band that was making it. “One” apes the compositional forms of former songs like “Fade to Black” and “Welcome Home (Sanitarium)” and borrows from fine literature just like “Call of Ktulu” did, but the unfortunate circumstances around the album and song made for the most fortunate results. –Jeremy D. Larson 48. Can – “Halleluwah”Tago Mago, 1971 Like one of those Phoenixes, Can ascended from the ashes of post-World War II Germany in the ’70s with melodies embodying ambience, sprawling experimentation, and tribal-infused psychedelia. Comprised of the finest classically-trained jazz musicians — Irmin Schmidt and Holger Czukay trained under avant-garde composer Karlheinz Stockhausen — the band formed when Schmidt heard The Velvet Underground on a trip to New York. The frenzied improvisation of “Halleluwah” melts wailing guitar-lines, Jaki Liebezeit’s proto-krautrock percussion, and vocalist Damo Suzuki’s diaphragm-crunching yelps, murmuring in a dialect that combines Japanese, German, and melodic nonsense. Not quite an angelic praise, Can’s 18-minute piece de résistance is both a demonic and sultry plea, howling for rebirth. -Paula Mejia 47. The Beach Boys – “Good Vibrations”“Good Vibrations”, 1966 Brian Wilson’s mad genius made him the Orson Welles of music, which makes “Good Vibrations” his Citizen Kane. Appending upon Phil Spector’s Wall of Sound production techniques, the song’s composition is a 90-hour patchwork of evocative recordings boiled down to a potent three and half minutes of melodic charm. It’s extraordinary the sessions did not result in a cacophonous mess considering the sheer volume of chaotic noise exploding both inside the studio and Wilson’s fragile mind. But despite all the bedlam, the complexity of “Good Vibrations” somehow stands as one of the catchiest tunes of all time. The Beatles admit to pulling inspiration from this “pocket symphony,” while contemporary artists like Animal Collective, The Decemberists, and even Girl Talk owe thanks to its sonic mashups, myriad remixes, and ecclectic instrumentation (a Tannerin and a cello never sounded sweeter together). Experimentations and excitations make music fun, but perseverance, foresight, and a touch of insanity keep it timeless. -Dan Pfleegor 46. Madonna - "Giống như một trinh nữ"Như một trinh nữ, 1984 Madonna, sự trỗi dậy của siêu sao được khẳng định dựa trên sự phân đôi cốt lõi ở trung tâm của nhân cách công cộng của cô: Cô vừa là một cô gái vô tội, dễ bị tổn thương và một người phụ nữ tự tin, tình dục. Giống như một trinh nữ, ca khúc chủ đề từ album thứ hai và đĩa đơn số một của cô, đã củng cố sự phân đôi này. Bài hát có lẽ không năng động về mặt âm nhạc như bất cứ điều gì của những người đương thời Cyndi Lauper hay Eurythmics, nhưng các nhà phê bình đã im lặng Madge, người đã đánh dấu album đầu tay của mình một thành công bằng cách đưa một liều tình dục tự do vào văn hóa MTV của nhạc pop. Cô ấy tạo ra một mớ hình thành bằng cách kết hợp với những người khó tính trên cầu trên cầu bài hát với Lolita-esque Hey Hey! trên điệp khúc; Ditto cho bộ trang phục punk màu đen của thập niên 80 và váy cưới màu trắng. Biểu tượng của video-sư tử, đường hầm, mặt nạ-đã cung cấp cho các học giả đủ đạn để biến Madonna thành một biểu tượng về nữ quyền hậu hiện đại, hoặc văn hóa tiêu dùng sau tư bản, hoặc sự suy đồi tình dục khi đối mặt với chủ nghĩa bảo thủ mới. Dù bằng cách nào, không có người giống như một trinh nữ, sự xuất sắc của siêu sao trong 30 năm qua sẽ chỉ là một hit. -Jake Cohen 45. N.W.A. - "Cảnh sát đụ" cảnh sát "Straight Outta Compton, 1988 Theo một bản tin của FBI được gửi đến các hồ sơ ưu tiên vào tháng 8 năm 1989, bài hát hay nhất của N.W.A. Uh, có bao giờ nghi ngờ không? Cảnh sát của Fuck Tha đã mang N.W.A. Đối đầu với hai vấn đề mà các thành viên của nó không nghi ngờ gì đã thấy nhiều lần trong Compton bản địa của họ: Hồ sơ chủng tộc và sự tàn bạo của cảnh sát. Trên các mẫu vui nhộn của James Brown, Roy Ayers, Marva Whitney, và những người khác, MCS Ice Cube, Ren và Eazy-e đã chụp ảnh cảnh sát với các dòng như tìm kiếm xe của tôi Sellin 'ma túy. Một tuyên bố này, sự thẳng thắn này không thể giúp đỡ nhưng, tốt, bắt giữ - và không ai từng nói Compton, cố ý nhất đã làm điều này để kết bạn với các chàng trai mặc màu xanh. -Mike Madden 44. Hệ thống âm thanh LCD - “Tất cả bạn bè của tôi”Sound of Silver, 2007 Không phải tất cả chúng ta đều sợ hãi khi trở nên không liên quan đến văn hóa. Hầu hết mọi người không cho nó một suy nghĩ thứ hai. James Murphy, mặt khác, sợ điều đó và sự lo lắng về tự giác, đảo ngược, sardonic của anh ta đã bị ảnh hưởng trong năm 2002, một đĩa đơn đột phá, mất đi sự mất mát của tôi. Nhưng đó không phải là cho đến khi LCD Soundsystem bỏ các bassine vui nhộn và piano thôi miên của 2007, tất cả những người bạn của tôi, anh ấy thực sự đã tấn công lớn và hợp âm với quần chúng. Trong vòng chưa đầy tám phút, Murphy duyên dáng chạm vào các chủ đề từ bỏ, thất bại, hoài cổ, mất mát và khao khát cứu chuộc. Một lần nữa, Murphy khóc vì đau khủng khiếp, bạn bè của bạn ở đâu? Mỗi lần nó đánh vào chúng ta và khó khăn hơn, nhờ bộ gõ tăng vọt nâng mọi nhịp. Khi sự duy trì mờ dần trên hợp âm cuối cùng, & nbsp; Murphy ở ngay bên cạnh bạn làm dịu trái tim không ngừng nghỉ của mình, và bỏ đi để lại một tiếng vang của một cuộc khủng hoảng giữa cuộc sống tưởng tượng. Sự liên quan? Anh bạn, ca khúc này có hàng triệu người quan tâm đến quán cà phê của bạn. & Nbsp; & nbsp; -Michael zonenashvili 43. David Bowie - Không gian kỳ quặcDavid Bowie, 1969 Không gian kỳ quặc là về việc tìm thấy chính mình trong bất kỳ thiên hà nào bạn có thể cư trú. Nó bắt đầu bằng một vài nét tinh tế trên một cây đàn guitar acoutstic, trước khi Bowie Hồi bắt đầu đếm ngược và tổ chức hành trình kể chuyện của Major Tom. Nếu được hiểu là một tưởng tượng não, thì sự kỳ quặc không gian của Hồi giáo tập trung vào một cuộc tìm kiếm độc lập thông qua sự can đảm để ở một mình, như được xây dựng thông qua hệ tư tưởng của Thiếu tá Tom. Tuy nhiên, bên ngoài sự tưởng tượng đó, nó là hiện thân của quỹ đạo độc đáo, nếu không lạ, về sự nghiệp có ảnh hưởng của Bowie, với tư cách là một nghệ sĩ. & nbsp; -summer dunsmore 42. Michael Jackson - Hồi Billie JeanThriller, 1982 Nó có nhiều móc vào đó hơn bất cứ điều gì tôi đã từng nghe, nói & NBSP; Mega-Producer/Record Exec Antonio Hồi La Hồi Reid. Bạn có thể tách nó thành 12 bản nhạc khác nhau và tôi nghĩ rằng bạn có 12 bản hit khác nhau. Đó là tất cả rất đúng, nhưng sức mạnh của Bill Billie Jean, vượt xa những thứ tuyệt vời. Đoạn video nổi tiếng với những hình vuông của con đường chiếu sáng dưới chân Jackson, thường được trích dẫn với việc phá vỡ hàng rào đua của MTV vào đầu những năm 80, khi nó trở thành clip đầu tiên từ một nghệ sĩ da đen để thu hút vòng quay nặng. Khi anh ấy hát hit năm 1983 tại Motown 25: Hôm qua, hôm nay, Forever TV Special, Jackson đã ra mắt Moonwalk hiện tại của anh ấy, một động thái tiếp tục xác định màn trình diễn của anh ấy và xác định lại những gì chú của bạn sẽ cố gắng làm tại đám cưới. Dành bảy tuần trên bảng xếp hạng của Hoa Kỳ, Bill Bill Jean Jean là đĩa đơn thành công nhất của Jackson; Với ý nghĩa lịch sử của nó, cả đối với Jackson, người biểu diễn và âm nhạc nói chung, sự xuất hiện của nó là không thể xóa nhòa, một nhạc pop pop sẽ mặc một cách tự hào và biết ơn trong nhiều thập kỷ tới. -Ben Kaye 41. Al Green - "Hãy để" ở lại với nhau ""Hãy để cho ở lại với nhau", 1971 Sau một chuỗi các bản hit nhỏ bao gồm các nghệ sĩ như Junior Parker và The Temptations, thì Let Let ở lại với nhau, sẽ là bài hát đầu tiên làm nổi bật sự thay đổi của Al Green, từ R & B phù hợp với Blues sang Sweet Falsetto. Với chủ đề chính của bài hát được viết bởi ban nhạc và nhà sản xuất Willie Mitchell và Booker T. & The MGS Drummer Al Jackson, Jr., Hồi Let Let ở lại cùng nhau tập trung vào một tiếng trống lăn lộn đặc điểm của sự thay đổi của hợp âm piano. Khi Green nghe bản demo, anh viết lời bài hát trong vòng chưa đầy nửa giờ. Tuy nhiên, anh ấy đã quá hồi hộp về giọng hát của mình trong hồ sơ. Tin chắc rằng họ đã có một hit, Mitchell, & NBSP; Tai và kỹ năng khách quan với tư cách là nhà sản xuất cuối cùng & NBSP; vượt xa bất kỳ ca sĩ nào trong số các ca sĩ gặp nghi ngờ và bất an và hai người đã phát hành bài hát. Trong vài tuần sau khi phát hành, Let Let ở lại với nhau, đã trở thành đĩa đơn số 1 đầu tiên của Green, mở ra một loạt các bản hit tiếp theo mà cuối cùng sẽ định nghĩa Green là âm thanh của linh hồn đầu thập niên 70. -Len Comaratta Bài hát được tải xuống nhiều nhất mọi thời đại là gì?iTunes tiết lộ 25 bài hát được tải xuống nhiều nhất mọi thời đại.. Tôi phải cảm thấy, tôi cảm thấy, con đậu đen đen .. Khuôn mặt Poker, Lady Lady Gaga .. Boom Boom Boom Pow, Peas Black Eyed Peas .. “Tôi là của bạn,” Jason Mraz .. Viva Viva la Vida, người Cold Coldplay .. Chỉ cần khiêu vũ, Lady Lady Gaga & Colby O'Donis .. Low Low, Flo Flo Rida (có T-Pain). Bài hát số 1 được chơi nhiều nhất mọi thời đại là gì?Nó chưa bao giờ là một bản hit và hầu như không có lối chơi trên top 40 radio.Thậm chí còn có một tranh chấp về tiêu đề chính xác.Tuy nhiên, đó là một thế giới nhỏ, còn được gọi là một thế giới nhỏ, nhỏ và là một thế giới nhỏ (sau tất cả), rất có thể là bài hát được chơi nhiều nhất trong lịch sử âm nhạc - gần 50 triệu lần.It's a Small World,” also known as “It's a Small, Small World” and “It's a Small World (After All),” is very likely the most played song in music history — nearly 50 million times.
Bài hát được tải xuống số 1 là gì?Bài hát số một trên iTunes ngay bây giờ là chống anh hùng của Taylor Swift.Biểu đồ liên quan: Các bài hát phát trực tuyến hàng đầu của Apple Music, itunes Top 200 bài hát, bài hát mới hàng đầu vào tháng 10 năm 2022, 100 album hàng đầu và 40 video âm nhạc hàng đầu.Anti-Hero by Taylor Swift. Related Charts: Apple Music Top Streaming Songs, iTunes Top 200 Songs, Top New Songs October 2022, Top 100 Albums, and Top 40 Music Videos.
Những bài hát được nghe nhiều nhất mọi thời đại là gì?Âm nhạc được yêu thích nhất thế giới. |
